Ο Ουγγροαμερικανός αρχιτέκτονας Marcel Breuer ήταν γνωστός για τον καινοτόμο σχεδιασμό επίπλων του και τη συχνή χρήση χάλυβα. Αν και δημιούργησε πολλά έπιπλα στην εποχή του, η καρέκλα Wassily είναι το πιο εμβληματικό του κομμάτι.

Η καρέκλα σχεδιάστηκε το 1925 και έμπνευση για τη δημιουργία της αποτέλεσε το πλαίσιο ενός ποδηλάτου Αdler. Είναι κατασκευασμένη από καμπυλωτούς σωλήνες από χάλυβα και δερμάτινους ιμάντες οι οποίοι δημιουργούν ένα κάθισμα που είναι εργονομικό, άνετο και παράλληλα μινιμαλιστικό.

Γνωστή και ως Model B3, η καρέκλα ονομάστηκε Wassily μερικά χρόνια μετά τη δημιουργία της από έναν Ιταλό κατασκευαστή που άκουσε ότι ο Ρώσος ζωγράφος Wassily Kandinsky (1866-1944) είχε θαυμάσει το πρωτότυπο και μάλιστα είχε λάβει μια χειροποίητη έκδοση από τον Breuer.

Η επιρροή του Breuer στον κόσμο του σχεδιασμού ήταν μεγάλη: σχεδίαζε σε όλες τις κλίμακες, από κουζινικά σκεύη μέχρι κτίρια και έπιπλα. Τα έπιπλά του ήταν μίνιμαλ σε μορφή –μερικές φορές φαινόταν σχεδόν χωρίς βάρος– ενώ ενέπνευσε πολλούς σύγχρονους σχεδιαστές να ακολουθήσουν το παράδειγμά του.

Το πιο διάσημο αρχιτεκτονικό του project του Breuer ήταν το Whitney Museum of American Art στη Νέα Υόρκη, που ολοκληρώθηκε το 1966.

Η φιλοσοφία του Breuer ως σχεδιαστή ήταν στενά συνδεδεμένη με την εποχή του στη σχολή τέχνης και σχεδίου Bauhaus, όταν ήταν πρώτα μαθητής και μετά δάσκαλος. Κατά τη διάρκεια της θητείας του ως δάσκαλος εκεί, ακολούθησε νέες τεχνολογίες που θα του επέτρεπαν να κατασκευάζει πιο ευέλικτα έπιπλα.

Ο Breuer έφυγε από την Ευρώπη κατά τη διάρκεια του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου, όπως πολλοί από τους συναδέλφους του από το Bauhaus. Πήγε στο Χάρβαρντ με τον μέντορά του στο Bauhaus, Walter Gropius, και έγινε ένας από τους Harvard 5, μια ομάδα αρχιτεκτόνων που αποτελούνταν επίσης από τους Philip Johnson, Eliot Noyes, Landis Gores και John M. Johansen.

Η καρέκλα Cesca B32 του Breuer τράβηξε επίσης την προσοχή. Αυτή ήταν μια καρέκλα επίσης με ένα σωληνωτό ατσάλινο πλαίσιο αλλά με το ραττάν να δημιουργεί το κάθισμα και την πλάτη. Ο Breuer παρουσίασε την καρέκλα B32 το 1926.

Η καρέκλα Wassily κατασκευάζεται πλέον από την ιταλική εταιρεία σχεδιασμού επίπλων Knoll και παραμένει σύμβολο του μοντερνισμού μέχρι και σήμερα.

Source | iconeye

Λίγους μήνες πριν, οι πρώτες εμφανίσεις τους στο Los Angeles έγιναν δεκτές με τρομερό ενθουσιασμό και δημιούργησαν την ανάλογη προσμονή στους μουσικόφιλους σε ολόκληρο τον κόσμο. Αισθανόμαστε ιδιαίτερη τιμή που η Ελλάδα και το Release Athens συμπεριλαμβάνονται στους πολύ λίγους προορισμούς που η μπάντα αποφάσισε να φέρει το show της, λίγες ημέρες μετά τη συμμετοχή τους στο φετινό Primavera Sound.

Οι Bauhaus αποτέλεσαν σημείο αναφοράς για τη σύγχρονη μουσική σκηνή σχεδόν από το ξεκίνημά τους, το 1978 στο Northampton της Αγγλίας. Βλοσυροί και, ταυτόχρονα, εκθαμβωτικοί, έδωσαν στην post-punk εποχή έναν ακόμα πιο δυσοίωνο ήχο αλλά και ένα ευρύτερο καλλιτεχνικό όραμα. Ήταν rock με ισχυρές δόσεις glam, funk, new wave, avant-garde, ενώ αντλούσαν επιρροές ακόμα και από το Reggae / Dub ρεύμα.

Ακραία σαγηνευτικοί, δεν έμοιαζαν με τίποτα που υπήρξε τη στιγμή που εμφανίστηκαν, αλλά ούτε και μετά. Οι δίσκοι τους “In the Flat Field” (1980), “Mask” (1981), “The Sky’s Gone Out” (1982), “Burning from the Inside” (1983) και οι «δραματικές» και μυθικές συναυλίες τους, καθόρισαν καριέρες και μουσικά είδη, δημιουργώντας στρατιές πιστών fans και καθιστώντας τους ως ένα από τα πιο επιδραστικά ονόματα στην ιστορία της rock μουσικής, εδώ και 4 δεκαετίες.

Ετοιμαστείτε για μία αξέχαστη βραδιά, γεμάτη από καθηλωτικά classics, όπως το “Bela Lugosi’s Dead”, το “She’s In Parties”, το “Dark Entries”, το “Kick In The Eye” και πολλά ακόμα, μαζί με τραγούδια που σπάνια έπαιζαν live, αλλά και διασκευές σε κομμάτια σπουδαίων καλλιτεχνών (David Bowie, Iggy Pop, Brian Eno, T-Rex) που έκαναν “δικά τους” με μοναδικό τρόπο.

Οι Bauhaus είναι ξανά εδώ και το λένε. Undead, undead, undead…

Περισσότερα ονόματα για τη συγκεκριμένη ημέρα θα ανακοινωθούν σύντομα!

Η προπώληση ξεκινάει την Τρίτη 28 Ιανουαρίου, στις 11:00, προς 35 ευρώ και για συγκεκριμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 40 ευρώ.

Οι επόμενες φάσεις της προπώλησης θα ανακοινωθούν στην πορεία.

Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, με πρώτη τιμή στα 100 ευρώ. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους, οpen-bar, προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο, ιδιωτικό parking, ξεχωριστές τουαλέτες.

Διάθεση εισιτηρίων:

Τηλεφωνικά στο 11876

Online στα www.viva.gr / www.releaseathens.gr

Φυσικά σημεία: Kαταστήματα Reload, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης, πολυχώρος Yoleni‘s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00) και Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)

Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στo www.releaseathens.gr

Το 2020, το Release Athens στέλνει σε όλους τους φίλους της μουσικής το μήνυμα “Release The Earth From Plastic”. Σε όλες τις ημέρες του φεστιβάλ – και όπου αυτό είναι δυνατό – θα χρησιμοποιηθούν βιοδιασπώμενα / ανακυκλούμενα υλικά και εναλλακτικές πηγές ενέργειας. Ας ξεκινήσουμε όλοι να κάνουμε έστω τα πρώτα βασικά βήματα ώστε να προστατεύσουμε το περιβάλλον και να βελτιώσουμε τη ζωή μας. Περισσότερες πληροφορίες, σύντομα.

Το 2019 σηματοδοτεί την 100η επέτειο του Bauhaus και η 99 designs γιορτάζει το μοναδικό αυτό κίνημα με έναν ιδιαίτερο τρόπο. Επανασχεδιάζει εμβληματικά λογότυπα της εποχής μας ακολουθώντας το σχεδιασμό Bauhaus! 

Αυτά είναι τα βασικά αντιπροσωπευτικά στοιχεία του σχεδιασμού Bauhaus:

• Η μορφή ακολουθεί τη λειτουργία

• Μινιμαλισμός

• Πρωτοποριακή τυπογραφία

• Γεωμετρία

• Βασικά χρώματα

Πηγή άρθρου και φωτoγραφιών:

https://99designs.com/blog/design-history-movements/famous-logos-bauhaus-style/

H 99designs είναι μια πλατφόρμα για freelancers designers με έδρα την Αυστραλία.