Ο Δημήτρης Μυστακίδης  εκτός από μέλος της ιστορικής Λοξής Φάλαγγας του Νίκου Παπάζογλου, της μπάντας του Θανάση Παπακωνσταντίνου, των Λαϊκεδέλικα, των «Χειμερινών Κολυμβητών» έχει συνεργαστεί με την πλειοψηφία των Ελλήνων καλλιτεχνών (συνθέτες, μουσικούς, ερμηνευτές) και έχει συμμετάσχει σε πάνω από 100 ηχογραφήσεις δίσκων, με έξι άλμπουμ στο ενεργητικό του, συγγραφέας των βιβλίων «Λαούτο Τροπικότητα και Εναρμόνιση και Λαϊκή Κιθάρα», «Τροπικότητα και Εναρμόνιση»  διδάσκει στο τμήμα Λαϊκής και Παραδοσιακής Μουσικής και στο μεταπτυχιακό του Πανεπιστημίου Μακεδονίας. Παίζει λαϊκή κιθάρα, ερευνά τη λαϊκή κιθάρα, διδάσκει λαϊκή κιθάρα, γράφει βιβλία για τη λαϊκή κιθάρα, εκδίδει δίσκους για αυτήν!Μας καλεί να τη γνωρίσουμε ή να τη ξαναθυμηθούμε, να την αγαπήσουμε, όπως την αγαπάει και ο ίδιος.

Μια συζήτηση πολυδιάστατη και πολύ-θεματική, που περνάει από τις προσωπικές του μνήμες στην ουσία της λαϊκής μας μουσικής, από τα μηνύματα του ρεμπέτικου στη διδασκαλία και από το Καφέ Αμάν στη νέα γενιά που αναζητεί σημείο έκφρασης.

Μπορεί το ρεμπέτικο να αρθρώσει μία οικουμενική μουσική γλώσσα, χωρίς να χάσει την ταυτότητά του;  Ναι, μπορεί!

Μέχρι να ξαναβρεθούμε όλοι μαζί σε μια μεγάλη συναυλία…

Ποιος, που, πότε, πως, γιατί

Γεννήθηκα στην Θεσσαλονίκη, μεγάλωσα στις Δυτικές συνοικίες της Θεσσαλονίκη, ζω στην Θεσσαλονίκη και είμαι μουσικός εδώ και 35 χρόνια!

Στην περιοχή και την εποχή που μεγάλωσα, υπήρχαν πολλοί πολιτιστικοί σύλλογοι, και συνέβαιναν  πολλά πράγματα από αυτοοργανωμένες ομάδες. Ήταν η εποχή του ΠΑΣΟΚ και της αλλαγής, η εποχή που το ρεμπέτικο αναβίωσε για 2η φορά με μικρά σχήματα και ακουστικό ήχο! Μπλέχτηκα από νωρίς με αυτά και μέσα από αυτά έμαθα μουσικήέτσι ξεκίνησα να διαμορφώνω τον μουσικό μου χαρακτήρα.

Σαν άνθρωπος είμαι θετικός, πάντα υπάρχει στο νου μου μια  θετική σκέψη, δεν μου αρέσει να μιζεριάζω και να κλαίγομαι. Θέλω να είμαι επαρκής, κυρίως για τα παιδιά μου.

Δεν έκανα καμία μεγάλη ανατροπή εκ των έσω.

Ήμουν ταγμένος από την αρχή στο γενικό μέσο όρο, όποτε δε χρειάστηκε.

«Ωμίλησε  μου περί του…Μπαχ, εν σχέσει με το…Αχ! και Βάχ!»

Για εμένα ο σατιρικός στίχος του Μωραϊτίνη λέει πως όλα έχουν ποιότητα και κάθε μουσική έχει έναν ρόλο, ακόμη και εκεί που βλέπουμε μια οπαδοποίηση και κατηγοριοποίηση. Ροκ, ρεμπέτικο, μέταλ, έντεχνο, άτεχνο. Όλες οι μουσικές έχουν τον χρόνο τους και τον τόπο τους, όλες κάτι εξυπηρετούν.

Επιλέγεις να ακολουθείς ένα είδος μουσικής γιατί θέλεις κάπου να ανήκεις! Στο ρεμπέτικο ακόμη και πριν μερικά χρόνια οι άνθρωποι προσδιοριζόντουσαν με την μουσική που άκουγαν,  μιλούσαν ανάλογα, ζούσαν ανάλογα. Δεν το συνιστώ αυτό, δεν μπορεί να σε προσδιορίζει μια μουσική.

Λαϊκό-ρεμπέτικο

Δεν θα έλεγα πως υπάρχουν  διαχωριστικές γραμμές στο αστικό λαϊκό τραγούδι

αλλά χρονικά σημεία  τα οποία σηματοδότησαν το τέλος μιας εποχής και την αρχή μιας άλλης. Το ρεμπέτικο τελείωσε μουσικολογικά το 1955, και έπειτα άρχισε το λαϊκό. Με το ξεκίνημα της δισκογραφίας στις αρχές του 1930 το ρεμπέτικο άλλαξε, άρχισε να πουλιέται, να ηχογραφείται, έγινε προϊόν. Δεν μπορούμε να ξέρουμε πως παίζανε μέσα στους τεκέδες, υποψιαζόμαστε από κάποια παιξίματα που βλέπαμε από παλιότερους όπως του Μπάτη,  του Χαλκιά, τα παιξίματα στην Αμερική, πως μπορεί να ήταν το ρεμπέτικό πριν να γίνει προϊόν, αλλά δεν έχουμε πλήρη εικόνα.

Το λαϊκό τραγούδι είναι ο κοινός μας τόπος και η κοινή μας γλώσσα

Το ρεμπέτικο και το παραδοσιακό τραγούδι προέρχεται από τη βάση της κοινωνίας, δεν υπάρχει περίπτωση να έρθεις σε επαφή με αυτές τις μουσικές, αν είσαι έτοιμος να τις δεχτείς, και να μη σε κερδίσουν.

Το λαϊκό τραγούδι είναι η μουσική που ικανοποιεί όλες μου τις ανάγκες. Σε όποια κατάσταση και να βρίσκομαι, ακούω τραγούδια που βοηθούν την ψυχική μου κατάσταση, είναι το φάρμακο μου.

Οφείλουμε να στεκόμαστε με σεβασμό στην παράδοση γιατί

είναι ένα λαϊκό δημιούργημα  και η λαϊκή δημιουργία έχει μέσα της απέραντη σοφία. Συνήθως οι άνθρωποι σέβονται τις λέξεις, χωρίς να καταλαβαίνουν την πραγματική τους αξία. Οφείλουμε να καταλάβουμε την πραγματική αξία των λέξεων. Η λαϊκή μουσική είναι σύνολο αξιών.

Από την συμμετοχή μου στη Λοξή Φάλαγγα του Νίκου Παπάζογλου θυμάμαι άπειρα πράγματα.

Πολλά τα χρόνια, πολλές συναυλίες, πολλές περιοδείες, μια ολόκληρη ζωή. Με δυσκολίες και ευκολίες, αυτό  όμως που εξέχει είναι το πόσο καλά περνούσαμε. Ήταν ένα πάρτι που κράτησε 12 χρόνια. Είναι ευτυχία να κάνεις τη δουλειά που αγαπάς, να ζεις από αυτό και να περνάς καλά

Έχω μνήμες από ανθρώπους που με συνέδεσαν με την παραδοσιακή μουσική;

Αυτός που έπαιξε καθοριστικό ρόλο, ήταν ο δάσκαλός μου ο οποίος μου άνοιξε έναν δρόμο ζωής, με έβαλε μέσα στο κόσμο της μουσικής, με βοήθησε να βρω αυτό που ήθελα να κάνω. Αυτός θα έλεγα πως είναι και ο πιο κομβικόςάνθρωπος στη ζωή μου, ο Τάσος Μπάσογλου.

Στο ρεμπέτικο, οι έννοιες contemporary και καλαίσθητο είναι αυτονόητες.

Στις δικές μου εκτελέσεις, αυτό που τις κάνει πιο σύγχρονες στο σύγχρονο, είναι ο ήχος,  τίποτα άλλο. Όμως αν η αίσθηση που τότεέδιναν στο παίξιμο τους μπορούσε να καταγραφεί με τα σημερινά μέσα, δε θα μπορούσαμε να τα αγγίξουν καν, ούτε αισθητικά, ούτε από άποψη μουσικής έκφρασης

Αυτά τα γιγαντιαία κομμάτια επανέρχονται αν βγάλεις λίγο τη σκόνη από πάνω και τα ξανασυστήσεις στον κόσμο που δεν είναι μαθημένος.

Οι ταλιμπάν του ρεμπέτικου δεν έχουν ανάγκη από επανεκτελέσεις αλλά για τον κόσμο που αυτός ο ήχος τον ξένιζε,  δίνοντας του κάτι φρέσκο, τον κερδίζεις. Υπάρχει γενικότερα ένα ηθικό δίλημμα  για το αν το ρεμπέτικο πρέπει να παίζεται στο Μέγαροή σε μεγάλες αίθουσες του εσωτερικού και εξωτερικού.  Αν ακούσεις για ένα παραδοσιακό κουρείο αυτό που  περιμένεις να δεις είναι ένα κουρείο όπως παλιά. Αν δεις ένα παραδοσιακό φούρνο, περιμένεις  να τον δεις όπως ήταν παλιά. Η λέξη παραδοσιακόμπροστά απόοτιδήποτε άλλο, δημιουργεί κάποιες συγκεκριμένες προσδοκίες, βάζει όρια. Κακώς για εμένα, διότι η παράδοση εξελίσσεται και αυτή μαζί μας συνεχώς.

«Υπήρξα για πολλά χρόνια τεχνίτης τώρα προσπαθώ να γίνω καλλιτέχνης»

Τα μηνύματα του ρεμπέτικου είναι πολλαπλά,

αυτό που είναι πάνταεπίκαιρο είναι η ίδια η μουσική, όμως όλο αυτό που έχει περιγράψει το ρεμπέτικο, το οποίοσυνέβη σε μια άλλη εποχή, μια άλλη κοινωνική συνθήκη, δυστυχώς είναι ακόμη επίκαιρο. Η μετανάστευση, ηβία ,η έμφυλη βία, οι διακρίσεις, η προκατάληψη.

Τα προβληματικά ζητήματα που εγείρονται σχετικά με τις σπουδές γύρω από την λαϊκή αστική μουσική σε όλες τις βαθμίδες του εκπαιδευτικού μας συστήματος είναι πολλά

Στην ιδιωτική εκπαίδευση, στα ωδεία, τα λαϊκά όργανα διδάσκονται εδώ και πολλά χρόνια,  όμως στο δημόσιο σχολείοδεν έχουν αναγνωριστεί επίσημα, αν και σε Πανεπιστημιακά προγράμματα διδάσκεται η λαϊκήμουσική. Το πρόβλημα με τη λαϊκή μουσική είναι πως δεν δεν έχει διαβαθμιστεί,  ενώ υπάρχειγνώση, δεν υπάρχει η πρόθεση να συστηματοποιηθεί. Είναι πολλά τα συμφέροντα και θέλει πολύ μεγάλο αγώνα για να τα καταφέρουμε.

Κανένα όργανο της λαϊκής μας μουσικής δεν είναι αναγνωρισμένο από το κράτοςεπίσημα

Ακόμα και το μπουζούκι που υπάρχει σαν μάθημα στα μουσικάσχολείαέχει μπει ως παραδοσιακό όργανο όχι ως λαϊκό. Το ρεμπέτικο έχει αναγνωριστεί από την UNESCO σαν άυλη παγκόσμια πολιτιστική κληρονομία. Όμως αναγνωρίστηκε μόνο το τραγούδι, χωρίς οργανολόγιο, χωρίς όργανα. Συμβαίνουν πολλάπαράδοξα εδώ στην Ελλάδα, μοιάζει με κόντρα. Όσο εμπλέκεσαι με τη μουσική και ειδικά με την λαϊκή μουσική γίνεται πιο κριτική η σκέψη σου. Στέκεσαι απέναντι από εξουσίες γιατί η κουλτούρα της ανυπακοής στη λαϊκήπαράδοση είναι πολύ έντονη, προφανώςαυτό δεν αποτελείπροτεραιότητα από τις κυβερνήσεις.

Το γεγονός ότι διδάσκω μουσική με έχει επηρεάσει.

Παίρνωενεργεία,  οι μαθητές  μου μεταφέρουν σύγχρονηπληροφορία. Πληροφορία που έναςάνθρωπος που μεγαλώνει δενέχειπρόσβασηείτε γιατί βαριέται να ψάξει είτε γιατί δεν ξέρει τον τρόπο, είτε γιατί έχει κουραστεί . Η διδασκαλία σε αναγκάζει να αναλύσεις πράγματα, σε κάνει καλύτερομουσικό.

Δεν ξέρω ποια είναι η μεγαλύτερη τριβή στις καλλιτεχνικές επιλογές και στις ανθρώπινες συμπεριφορές

Ότι και να κάνουμε, όλα τα πράγματα που κάνουμε , μας πηγαίνουν μπροστά. Όποιοδρόμο και να διαλέξεις, θα σε οδηγήσειπαρακάτω, προς τα μπρος. Ακόμη και αν παρεκκλίνεις από την αρχική σου πορεία, δεν έχει σημασία, αρκεί να συνεχίσεις να βαδίζεις.

Στο σήμερα

Έχουμε φάει τόση βία και τόση μαυρίλα

από όλα αυτά που ακούμε που δύσκολα μας σοκάρει κάτι. Με σοκάρει και δεν δέχομαι τα σκάνδαλα παιδεραστίας τα όποια είναι πέρα από τον ανθρώπινο νου.

Πολλά έχουν συμβεί που με έχουν συγκινήσει τελευταία.

Συγκινούμε πολύ από την συσπείρωση των νέων καλλιτεχνών στην Θεσσαλονίκη και τον τρόπο που επιδεικνύουν την αλληλεγγύη τους και την καλή σχέση που έχουν μεταξύ τους, αν και η μουσική είναι ένα πολύ ανταγωνιστικό περιβάλλον για αυτούς που ζουν από αυτό. Από τον σύλλογο Μουσικών Θεσσαλονίκης είδα ένα μαγικό πράγμα να συμβαίνει, κάτι που έχουν προετοιμάσιε και θα παιχτεί το Πάσχα στο Μέγαρο Μουσικής. Η ποιότητα των νέων μουσικών με συγκινεί.

Αυτό που θα έλεγα σε έναν άνθρωπο που ξεκινάει τώρα,

Είναι να παίξει μουσική γιατί δεν μπορεί να κάνει αλλιώς. Όσο πιο γρήγορα συνειδητοποιήσεις αυτό το κάλεσμα, τόσο περισσότερο θα παλέψεις γι’αυτό και  έτσι δεν θα βρεθείςμετέωρος στη ζωή. Όταν έχεις το σαράκι της μουσικής δεν γίνεται να κάνεις αλλιώς.

Ένα σχόλια για τα σχόλια στο Youtube!

Μυστακίδη κάνε τουτόριαλ!

Θέλω να χορέψω σα βασιλική κόμπρα!

Ο παιχταράς είναι παιχταράς. Για αυτόν δεν υπάρχουν μουσικά ΟΡΙΑ!

Το ρεμπέτικο έχει επάξιο συνεχιστή ένα μεγάλο μπράβο!

Γειά σου Μυστακίδαρε, με τις ερωτικές αρμονικές σου!

Μας έστειλε Ν.Ορλεάνη με την εισαγωγή!

Πώς να νιώθει ο Δημήτρης Μυστακίδης απόψε;

Κάποια σχόλια τα διαβάζω αλλά δεν τα προλαβαίνω όλα! Όταν εκτίθεσαι δημόσια και έχεις πρόσβαση σε ακροατήρια δέχεσαι και τα καλά και τα κακά!Kάνω αυτό που μου αρέσει και περνάω καλά! Αυτό έχει σημασία

Aυτό το διάστημα δεν κάνω κάτι εξωστρεφές αλλά ετοίμασα έναν δίσκο

με νέα τραγούδια! Παράλληλαμαζεύω υλικό για το ρεμπέτικο  και ετοιμάζω μια εκπαιδευτική ψηφιακή πλατφόρμα που θέλω να υλοποιήσω!

dimitrismystakidis.gr

FB: DimitrisMystakidisOfficial

info@dimitrismystakidis.gr

Στις αρχές της δεκαετίας του 1950 στις ΗΠΑ, γεννιέται ένα νέο μουσικό είδος, η ΡΟΚ. Ήταν μια εποχή έντονης αμφισβήτησης, μεγάλων κοινωνικών συγκρούσεων και αλλαγών, οι οποίες εκφράστηκαν ιδανικά μέσα από τα τραγούδια του συγκεκριμένου είδους. Από τότε πέρασαν πολλές δεκαετίες, αλλά η ΡΟΚ είναι ίσως το μουσικό είδος που έχει αγαπηθεί περισσότερο από το μουσικό κοινό σε παγκόσμιο επίπεδο και έχει μέχρι σήμερα τους περισσότερους υποστηρικτές σε ολόκληρο τον πλανήτη. Ίσως επειδή είναι κάτι περισσότερο από μουσική, γιατί η ροκ είναι μία ολόκληρη φιλοσοφία. Μεταξύ αυτών των υποστηρικτών της ΡΟΚ κατατάσσουμε και τους
εαυτούς μας. Είναι το είδος μουσικής που προτιμάμε γιατί ταιριάζει με τις αντιλήψεις μας και τον δυναμισμό της ηλικίας μας.

Μεγαλώσαμε με τα τραγούδια τους, που ακόμη ακούμε κι απολαμβάνουμε, γεμίσαμε αφίσες τους τοίχους του δωματίου μας, χορέψαμε, παρασυρθήκαμε, εμπνευστήκαμε κι εξακολουθούμε να επιλέγουμε τη ροκ μουσική για την διασκέδασή μας.

Επιλέξαμε μερικά από τα πιο γνωστά κι από τα πιο μεγάλα ροκ συγκροτήματα που άφησαν εποχή στο χώρο της μουσικής κι ετοιμάσαμε ένα ροκ αφιέρωμα για να το απολαύσετε.

Let’s Rock Together λοιπόν…

SCORPIONS

Οι Scorpions, ένα από τα πιο μακρόβια και εμπορικά επιτυχημένα σύνολα του σκληρού rock, σχηματίστηκαν στο Ανόβερο της Δυτικής Γερμανίας το 1969. Έμειναν ενεργοί σε όλα τα χρόνια που μεσολάβησαν, κυκλοφορώντας δεκάδες άλμπουμ, ενώ, σε ό,τι αφορά στις πωλήσεις των δίσκων τους, ανέρχονται σε 20 εκατομμύρια αντίτυπα σε όλο τον κόσμο.

LED ZEPPELIN

Ένα από τα συγκροτήματα με την μεγαλύτερη επιρροή και πωλήσεις όλων των εποχών. Ηχογράφησαν 9 δίσκους  πουλώντας πάνω από 200 εκατομμύρια δίσκους παγκοσμίως. Οι Zeppelin βασίζονταν στο τρίπτυχο sex, drunk, rock –  roll που κυριαρχούσε το 1968.

THE DOORS

Δημιουργήθηκαν στο Λός Άζτελες το 1965. Και στα 6 χρόνια πορείας επηρέασαν σε μεγάλο βαθμό την αμερικανική ροκ μουσική. Οι δίσκοι τους έκαναν πολύ καλές πωλήσεις και συγκεκριμένα στις ΗΠΑ.

ABBA

Το συγκρότημα των ABBA, ήρθε από τη Σουηδία για να ταράξει τα νερά της παγκόσμιας μουσικής βιομηχανίας και το πέτυχε σε ένα πολύ μεγάλο βαθμό.

Η λέξη Abba είναι ένα αρκτικόλεξο από τα πρώτα γράμματα των ονομάτων των μελών της μπάντας (Agnetha, Benny, Björn και Anni).  Το σουηδικό συγκρότημα έγινε ένα από τα πιο εμπορικά και επιτυχημένα μουσικά σχήματα στην ιστορία της μουσικής, ανεβαίνοντας στην κορυφή των καταλόγων επιτυχιών σε όλο τον κόσμο την περίοδο 1975-1982. Οι Abba είναι επίσης γνωστοί για τη νίκη τους στη Eurovision, το 1974, την πρώτη της Σουηδίας στην ιστορία του διαγωνισμού. Πηγή: Protagon.gr

AEROSMITH

Το συγκρότημα δημιουργήθηκε στις αρχές της δεκαετίας του ’70 στη Βοστώνη. Αρχικά ήταν γνωστοί ως Jam Band και αποτελούνταν από δύο μέλη – τους Joe Perry και Tom Hamilton. Αργότερα ο Steven Tyler, ο Joey Kramer και ο Ray Tabano εντάχθηκαν στην μπάντα και μετονομάστηκαν σε Aerosmith. Ο Tabano αντικαταστάθηκε αργότερα από τον Brad Whitford, και το ροκ συγκρότημα πήρε την τελική του μορφή.

Εχουν 25 χρυσούς, πλατινένιους ή πολυπλατινένιους δίσκους και έχουν πουλήσει πάνω από 85,6 εκατομμύρια δίσκους παγκοσμίως (πιστοποιημένoυς). Έκαναν live εμφανίσεις για πάνω από μισό αιώνα και τιμήθηκαν με το δικό τους αστέρι στο “Hollywood Walk of Fame” φέτος.

ROLLING STONES

Οι Rolling Stones είναι ένα από τα σημαντικότερα βρετανικά ροκ συγκροτήματα που έγινε δημοφιλές κατά τη διάρκεια της “βρετανικής εισβολής” στις αρχές της δεκαετίας του ’60. Δημιουργήθηκαν το 1962 και εξακολουθούν να είναι ενεργό συγκρότημα, αν και η σύνθεση των μουσικών έχει αλλάξει με την πάροδο των ετών. Εισήλθαν στο «Rock and Roll Hall of Fame» το 1989 και γιόρτασαν την 50ή επέτειο τους το 2012.

Έχουν κυκλοφορήσει πάνω από 30 άλμπουμ και 23 ζωντανά άλμπουμ και έχουν πουλήσει πάνω από 99,3 εκατομμύρια δίσκους παγκοσμίως. Ακόμα και σήμερα συνεχίζουν να κυκλοφορούν άλμπουμ, με το τελευταίο τους το “Blue & Lonesome” το 2016, το οποίο περιείχε διασκευές μπλουζ τραγουδιών.

METALLICA

Οι Metallica είναι ένα από σημαντικότερα heavy metal συγκροτήματα όλων των εποχών, κάνοντας μεγάλες επιτυχίες όπως το “Nothing Else Matters” και “Enter Sandman”. Το συγκρότημα δημιουργήθηκε στις 28 Οκτωβρίου του 1981 από τους Lars Ulrich (ντράμερ) και James Hatfield (φωνητικά, κιθάρα). Συνεχίζουν να παίζουν μουσική και να κυκλοφορούν νέα άλμπουμ μέχρι και σήμερα, κάνοντας τα κοινά να παραληρούν.

Έχουν κερδίσει 9 βραβεία Grammy και έχουν πουλήσει πάνω από 101,7 εκατομμύρια δίσκους παγκοσμίως. Ο γρήγορος ρυθμός και η επιθετική μουσική της μπάντας την κατέστησε ως μια από τις ιδρυτικές μπάντες της thrash metal μουσικής ονόματι “Big Four”, δίπλα στους Megadeth, Anthrax και Slayer.

U2

Οι U2 είναι μουσικό συγκρότημα εναλλακτικής ροκ από το Δουβλίνο της Ιρλανδίας. Το συγκρότημα δημιουργήθηκε το 1976 και κατά τη διάρκεια της καριέρας τους, τα μέλη του πρωτοστάτησαν στον αγώνα υπέρ των ανθρωπίνων δικαιωμάτων και για σκοπούς κοινωνικού δικαίου, όπως στο πλευρό της Διεθνούς Αμνηστίας, της Καμπάνιας του Ο.Η.Ε., και της καμπάνιας του Bono με τίτλο «DATA» (Debt, AIDS, Trade in Africa).

Έχουν καταφέρει να κερδίσουν 22 βραβεία Grammy και να πουλήσουν πάνω από 109,7 εκατομμύρια δίσκους παγκοσμίως. Το 2005, η μπάντα εισήλθε στο “Rock and Roll Hall of Fame”. Το Rolling Stone τους τοποθέτησε στο #22 της λίστας των 100 μεγαλύτερων καλλιτεχνών όλων των εποχών.

AC/DC

Οι AC/DC είναι ενα hard rock συγκρότημα που δημιουργήθηκαν στο Σίδνεϊ της Αυστραλίας το 1973 από τους Σκωτσέζικης καταγωγής αδερφούς Angus και Magnus Young. Θεωρούνται από τους πρωτοπόρους της hard rock μουσικής μαζί με τους Black Sabbath, Deep Purple, Led Zeppelin, Thin Lizzy και άλλους.

Έχουν πουλήσει πάνω από 115,7 εκατομμύρια δίσκους παγκοσμίως, ενώ τα μέλη της μπάντας παρέμειναν ως είχαν – το μεγαλύτερο χρονικό διάστημα χωρίς αλλαγή – μέχρι το 2014 με τη συνταξιοδότηση του Malcolm Young. Το 2016, οι γιατροί συμβούλευσαν τον επί 36 χρόνια τραγουδιστή της μπάντας Johnson, να σταματήσει να περιοδεύει λόγω επιδείνωσης της ακοής του. Στις 19 Απριλίου, η μπάντα ανακοίνωση ότι ο Johnson δε θα συμμετείχε πια και ότι ο τραγουδιστής των Guns ‘n’ Roses, Axl Rose, θα χρησιμοποιηθεί ως frontman της μπάντας για τις υπόλοιπες συναυλίες του 2016.

QUEEN

Οι Queen έγιναν πολύ γνωστοί για την λυρικότητα και καλλιτεχνική ολοκλήρωση των τραγουδιών τους, και για την δυναμικότητα και την εκπληκτική φωνή του Freddie Mercury, του εμβληματικού τραγουδιστή τους, ο οποίος πέθανε από επιπλοκές του AIDS το 1991.

Έχουν πουλήσει πάνω από 141,6 εκατομμύρια δίσκους παγκοσμίως, ενώ το 2018 τιμήθηκαν με το βραβείο Grammy Lifetime Achievement Award.

GUNS AND ROSES

Είναι ένα από τα καλύτερα ροκ συγκροτήματα όλων των δεκαετιών καθώς αυτό αποδεικνύεται μέσα από τις μουσικές τους επιτυχίες αλλά και από την παγκόσμια αναγνωρισιμότητά τους. Το συγκρότημα αρχικά δημιουργήθηκε το 1985 στο Los Angeles έπειτα από συγχώνευση των συγκροτημάτων Hollywood Rose, του οποίου αρχηγός υπήρξε ο Axl Rose καθώς και από το συγκρότημα L.A. Guns.

Οι επιτυχίες τους διαδέχονταν η μία μετά την άλλη αφού κατατάχθηκαν στην 33η θέση με τους καλύτερους καλλιτέχνες όλων των εποχών, και όχι αδίκως!

Πιο πρόσφατα, το 2012 έκαναν την είσοδό τους στο Rock and Roll Hall of Fame. Τα πιο χαρακτηριστικά τραγούδια τους τα οποία έχουν μείνει ως… ύμνοι στην ιστορία της ροκ μουσικής είναι τα Sweet child of mine, November rain, Paradise city και Patience, κομμά

BEATLES

Οι Beatles, το συγκρότημα που δημιουργήθηκε το 1960 από τους John Lennon, Paul McCartney, Ringo Starr και George Harrison, έθεσαν τα θεμέλια για την σύγχρονη ποπ και ροκ μουσική, και παρόλο που ήταν ενεργοί για μια δεκαετία, η Beatlemania δεν έφυγε ποτέ από τη μουσική σκηνή.

Έχουν καταφέρει να πουλήσουν πάνω από 278 εκατομμύρια δίσκους παγκοσμίως, με τα άλμπουμ τους να συνεχίζουν να είναι δημοφιλή ακόμα και σήμερα. Ακόμη και μετά τη διάλυση της μπάντας, καθένα από τα μέλη ακολούθησε επιτυχημένες σόλο καριέρες. Το “Give Peace A Chance” του John Lennon παραμένει ένας από τους πιο γνωστούς αντιπολεμικούς ύμνους.

Πηγές

https://perpetual.gr/goodstuff/ta-10-kalutera-rok-sugkrothmata-olwn-twn-epoxwn/https://belikeyou.gr/51536/lifestyle/moysiki/ta-5-koryfaia-xena-sygkrotimata-olon-ton-epochon.htmlhttps://www.protagon.gr/themata/flashback/telika-poso-melagxolika-itan-ta-tragoudia-twn-abba-44341485639http://www.alpha1news.gr/2018/10/blog-post_12.html