Η πολυτάλαντη ηθοποιός θα παρουσιάσει στα Γρεβενά τον εμβληματικό θεατρικό-μουσικό
μονόλογο “Δυο Γυμνά Άσπρα Χέρια” που έγραψε και σκηνοθέτησε η ίδια, αποτελώντας έναν
πραγματικό ύμνο στην Μητρότητα, την Τέχνη και τη Φαντασία καθώς μας οδηγεί στην
ανθρώπινη πλευρά των καλλιτεχνών της Μουσικής σε συνδυασμό με το πανανθρώπινο θέμα
Γυναίκα-Μητέρα.

Ο Δήμος Γρεβενών προγραμματίζει πάνω από 30 ποικίλες και δωρεάν
πολιτιστικές εκδηλώσεις τους μήνες Ιούνιο, Ιούλιο, Αύγουστο και Σεπτέμβριο όπου το θέατρο, η
μουσική, ο χορός, ο κινηματογράφος, οι εκθέσεις και οι ξεναγήσεις θα έχουν τον πρώτο λόγο.

Όσα στερηθήκαμε την άνοιξη, θα τα απολαύσουμε το καλοκαίρι. Την δια ζώσης επικοινωνία, τη χαρά, τη συγκίνηση, τη διασκέδαση του νου και της ψυχής από την τόσο δύσκολη καθημερινότητα, την ανταλλαγή συναισθημάτων… τον έρωτα τον ίδιο! Και θα τραγουδήσουμε για αυτόν, με τους στίχους του Φεντερίκο Γκαρθία Λόρκα.

Μία παράσταση- σύνθεση τεσσάρων έργων του μεγάλου ποιητή και δραματουργού Φεδερίκο Γκαρθία ΛΟΡΚΑ. Την τριλογία του «Ματωμένος Γάμος», «Γέρμα» και «Το σπίτι της Μπερνάντα Άλμπα», μαζί με την λαϊκή κωμωδία «Η Θαυμαστή Μπαλωματού».

«Αχ Έρωτα…!».  Ο άνθρωπος μπροστά στις πραγματικότητες που τον τυλίγουν: τη Φύση, τον Έρωτα, την Ζωή και τον Θάνατο!  Ένα σεργιάνι στα σοκάκια της Σεβίλιας και της Γρανάδας, που άλλοτε τα φωτίζει ο ήλιος και άλλοτε τα σκοτεινιάζει ο θάνατος.  Αλλά πάντα έρχεται το τραγούδι.  Παθιασμένο, λυπητερό, ρομαντικό, παιχνιδιάρικο, γιορταστικό.  Όπως ο Έρωτας.  Γι’ αυτό και στην παράστασή μας ακούγονται τραγούδια μεγάλων ελλήνων συνθετών, πάνω στην ποίηση του Λόρκα.

«Αχ Έρωτα…!» μία παράσταση – σύνθεση όλων των τεχνών με οδηγό ένα συγγραφέα που σε όλες τις τέχνες εντρυφούσε, για να τραγουδήσει τον Έρωτα και τον Άνθρωπο, όπως τον πλησίασε, τον παρατήρησε και τον αγάπης.

Avant Premiere: Πτολεμαΐδα 17 Ιουλίου 2020

Θέατρο Πάρκου Εκτάκτων Αναγκών 9:15μ.μ

Επίσημη πρεμιέρα: Κοζάνη 23 Ιουλίου 2020

Υπαίθριο Δημοτικό Θέατρο Κοζάνης 9:15μ.μ.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Σύνθεση κειμένων – Σκηνοθεσία: Νανά Νικολάου

Σκηνικά: Μαίρη Τσαγκάρη

Χορογραφίες: Αρετή Μώκαλη

Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα

Ενδυματολογική επιμέλεια: Χαρά Τσουβαλά

ΠΑΙΖΟΥΝ:

Νάντια Μπουλέ

Παναγιώτης Πετράκης

Γιάννης Καλατζόπουλος

Δήμητρα Στογιάννη

Πελαγία Αγγελίδου

Χρήστος Ντόβας

Έφη Σισμανίδου

Δημήτρης Συνδουκάς

Στο Πιάνο ο Κωνσταντίνος Κωτούλας

Στο ρόλο της «Μπερνάρντα Άλμπα» ακούγεται η φωνή της μεγάλης κυρία του Ελληνικού θεάτρου Λήδας Πρωτοψάλτη.

ΓΕΝΙΚΗ ΕΙΣΟΔΟΣ για Κοζάνη και Πτολεμαΐδα : 12€

Η Ελλάδα είναι η χώρα που ανάμεσα σε τόσα άλλα, γέννησε και το Θέατρο. Δεν είναι λοιπόν δυνατόν να το στερηθεί, αυτό το καλοκαίρι. Το θέατρο έχει τη μαγική δύναμη να εκμηδενίζει τις αποστάσεις, να μας ταξιδεύει στα πέρατα του κόσμου, σε άλλες εποχές, περασμένες ή σε εποχές που δεν έχουν έρθει ακόμη, χωρίς να σηκωθούμε καν από τη θέση μας. Σε αυτή τη δύσκολη συγκυρία, το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κοζάνης αισθάνεται υποχρεωμένο να αφουγκραστεί αυτό που κάποτε έγραψε ο Λόρκα στο φίλο του Σαλβαδόρ Νταλί «Ένα καλό θέατρο μπορεί να αλλάξει την ευαισθησία του λαού και ένα θέατρο εξαρθρωμένο μπορεί να εξαχρειώσει ένα έθνος»

Μπορεί, λοιπόν, αυτό το καλοκαίρι να κρατάμε αποστάσεις, ωστόσο το θέατρο πάντα μας φέρνει κοντά και οι καρδιές μας θα είναι πάντα αγκαλιασμένες ακόμη κι όταν τα σώματά μας βρίσκονται σε απόσταση ενάμιση μέτρου. Γιατί, όπως λέει ο Μικρός Πρίγκιπας:  «Δε βλέπουμε καλά, παρά με την καρδιά μας. Το ουσιαστικό είναι αόρατο για τα μάτια», (Αντουάν ντε Σαιντ Εξυπερύ).

Φωτογραφίες Πάτροκλος Σκαφίδας

Γίνεται θέατρο… και ξανανοίγει μια συζήτηση, που είναι κλειστή εδώ και χρόνια(;)

Το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κοζάνης σε συνεργασία με την Θεατρική Σκηνή Κοζάνης παρουσιάζει στην Ιδιωματική Σκηνή του, το έργο της Ματίνας Τσικριτζή – Μόμτσιου, «Τα Στχεια». Μία Κωμωδία «Τρόμου», γιατί το μόνο που μπορεί να μας τρομάξει πραγματικά, είναι η ίδια η συνείδησή μας.

21 με 29 Φεβρουαρίου 2020 στην Αίθουσα «ΦΙΛΙΠΠΟΣ» (Λέσχη Αξιωματικών Κοζάνης)

Συντελεστές:

Κείμενο: Ματίνα Τσικριτζή – Μόμτσιου

Σκηνοθεσία: Νικόλαος Κέφαλος

Σκηνικά: Χρίστος Μεταξάς

Κοστούμια: Βάσω & Νούλα Παρχαρίδου

Φωτισμοί: Εύη Παπαμάρκου

Χορογραφίες: Γρηγόρης Σάκης

Διδασκαλία Χορού: Στέλλα Ζήκου

Μουσική επιμέλεια: Γιάννης Μπατιάνης

Παίζουν:

Κατίνα: Αγγέλα Δήμου – Ρούση

Λόρδος Άνταμ: Βαγγέλης Δισλάκης

Ελενίτσα: Ελένη Βασιλειάδου

Χρυσομαλλούσα: Νούλα Μάκρογλου

Στχειο μι τσ΄ Αλτσ’ : Ανανίας Τατηγιάννης

Αγρουτσότσινα: Έλσα Αμαραντίδου

Μεχμέτ Αγάς: Άρης Παυλίδης

Νάνος: Τάκης Συνδουκάς

Στχειο τ’ Αϊ Λάζαρ’ : Κώστας Καραματσούκας

Βέτα: Βιβύ Πλιάκη

Λάκης: Αντώνης Μουράτογλου

Λάζος: Πάνος Αρέτης

Έβελυν: Άνθη Καπέλα

Ναστάζια: Σέβη Αϊβαζίδου

Βρουκόλακας Βλαντιμίρ: Τρύφωνας Παγούνης

Έλλη: Αθηνά Τζήμου

Δέσποινα: Σταυρούλα Σκόρδα

Μαρία Παπαπέτρος: Αθηνά Σταυριανουδάκη

Χαρίσης: Βαγγέλης Μαλούτας

Χιονία: Εύη Κατσίκα.

Εισιτήρια:

Γενική είσοδος: 10€

Εκπτωτικό: 6€ (Ανέργων, Α.ΜΕ.Α, Φοιτητικό)

Ισχύουν εισιτήρια του ΟΓΑ.

Εισιτήρια προπωλούνται στην Αίθουσα Τέχνης καθημερινά μέχρι 20/2 από 9:00 έως 13:00.

Στην Αίθουσα ΦΙΛΙΠΠΟΣ από 21/2 έως 29/2 από 10:00 έως 13:00 και στο viva.gr   

Λίγα λόγια για το έργο

Ένα ζευγάρι, μια ιστορία είκοσι χρόνων. Υπάρχει άραγε η τέλεια σχέση; Ο Γιόχαν και Μαριάννα είναι –φαινομενικά τουλάχιστον- το τέλειο ζευγάρι. Κι όμως μια ματιά, μια παύση, μια μισοτελειωμένη φράση, μια αδιόρατη κίνηση ίσως μαρτυρούν ένα χάσμα. Τι θα συμβεί όταν αυτό το χάσμα έρθει στο φως;

Η κλασική ταινία του Μπέργκμαν “Σκηνές από έναν γάμο” έχει τιμηθεί με βραβείο καλύτερης ταινίας στις Χρυσές Σφαίρες, με βραβεία καλύτερης ταινίας και σεναρίου από την Εθνική Ένωση Κριτικών των ΗΠΑ (NSFC) και χάρισε στην Λιβ Ούλμαν πολλά βραβεία και υποψηφιότητες για την ερμηνεία της. Τώρα ζωντανεύει στη σκηνή του Θεάτρου  Σοφούλη με τον Αντώνη Λουδαρο στο ρόλο του Γιόχαν και την Παυλίνα Χαρελα στο ρόλο της Μαριάννας.

Το έργο παρουσιάζεται σε συνεργασία με τον Ατζέντη Josef Weinberger Limited, Λονδίνο, για λογαριασμό του Ιδρύματος Ingmar Bergman.

Συντελεστές

Πρωτότυπο κείμενο: Ingmar Bergman

Μετάφραση- Διασκευή : Αντώνης Λουδάρος

Σκηνοθεσία: Αντώνης Λουδάρος

Σκηνικά: Μαρία Φιλίππου

Κοστούμια: Κατερίνα Καπεζάνου

Μουσική: Γιώργος Τζιαφέττας

Στίχοι: Αίσωνας Χαρατσάρης

Ερμηνεία τραγουδιού παράστασης: Εύη Σιαμαντά

Κινησιολογία: Ελένη Χρυσομάλλη

Φωτισμοί: Ανέστης Ατακτίδης

Βοηθός σκηνοθέτη: Τάσος Κοντόγιωργας

Γραφιστικά: Αριστοτέλης Σομπότης

Φωτογραφία αφίσας: Αντρέας Σφυρίδης

Βοηθός Οργάνωσης Παραγωγής: Κρίτωνας Ζαχαριάδης

Επικοινωνία – Δημόσιες Σχέσεις: Κατερίνα Νικολάου

Παραγωγή: Καλλιτεχνική Εταιρία Θεάτρου

Ερμηνεύουν:

Αντώνης Λουδάρος

Παυλίνα Χαρέλα

Το έργο είναι ακατάλληλο για ανηλίκους κάτω των 15 ετών

Πρόγραμμα περιοδείας

Τρίτη 11/02-21:00 – Βέροια, Αντωνιάδειος Στέγη Γραμμάτων & Τεχνών

Δευτέρα 17/02-21:00 – Κοζάνη, Δημοτικό Θέατρο

Τρίτη 18/02-21:00 – Δράμα, Δημοτικό Ωδείο

Δευτέρα 24/02-21:00 – Φλώρινα, Αίθουσα Πολλαπλών Χρήσεων

Τρίτη 25/02-21:00 – Πτολεμαΐδα, Δημοτικό Θέατρο

Δευτέρα 09/03-21:00 – Γιαννιτσά, Πνευματικό Κέντρο

Τρίτη 10/03-21:00 – Αριδαία, Ξενιτίδειο Πνευματικό Κέντρο

Δευτέρα 16/03-21:00 – Τρίκαλα, Δημοτικό Θέατρο

Τρίτη 17/03-21:00 – Βόλος, Αχίλλειον Δημοτικό Κινηματοθέατρο

Εισιτήρια

15 ευρώ, 12 ευρώ μειωμένο (ανέργων, μαθητών, φοιτητών, άνω των 65, ΑμεΑ, πολυτέκνων, εκπαιδευτικών)

Ειδικές τιμές για ομαδικές κρατήσεις και συλλόγους

Η ζωή είναι ωραία μόνο αν την πιστεύεις

κι αν για ό,τι αγαπάς τολμάς να παλεύεις

Στη δική σου ιστορία μην τα παρατάς

είσαι ο ήρωας μην το ξεχνάς

Το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κοζάνης «ανοίγει την αυλαία» του 2020 με «Το κορίτσι που επιμένει», την παράσταση της Παιδικής του Σκηνής.

«Το κορίτσι που επιμένει» είναι ένα πρωτότυπο παραμύθι σε κείμενα, στίχους και σκηνοθεσία του Τηλέμαχου Τσαρδάκα και μουσική σύνθεση του Διονύση Μπάστα.

Πρόκειται για μία παράσταση μουσικού θεάτρου για όλη την οικογένεια γεμάτη ζωντανό τραγούδι, μουσική και πολύ χιούμορ. Χρησιμοποιούνται τεχνικές σωματικού θεάτρου με καταιγιστικές εναλλαγές ρόλων, μουσικού θεάτρου με στοιχεία όπερας και κουκλοθεάτρου με ειδικά κατασκευασμένες κούκλες και σκηνικά αντικείμενα. Βασισμένη στη δύναμη της Ελληνικής Μυθολογίας διδάσκει σε μικρούς και υπενθυμίζει σε μεγάλους, την αξία της τόλμης και της προσπάθειας.

Υπόθεση

Μια φορά κι ένα καιρό, ένα κορίτσι κι ένα αγόρι μεγαλώνουν μαζί και, όπως γίνεται σε αυτές τις περιπτώσεις, αγαπιούνται και παντρεύονται και είναι έτοιμοι να ζήσουν για πάντα… αυτοί καλά κι εμείς καλύτερα. Όμως, στα παραμύθια, όπως και στη ζωή, τα πράγματα δεν είναι τόσο εύκολα. Πάνω στην κορύφωση της ευτυχίας τους, τη μέρα του γάμου τους, ο θεός του Κάτω Κόσμου, ο Πλούτωνας, κλέβει το αγόρι. Η λύπη του κοριτσιού είναι τόσο μεγάλη που οι υπόλοιποι θεοί συγκινούνται και αποφασίζουν να το βοηθήσουν να φέρει πίσω τον αγαπημένο της.

Έτσι ξεκινάει ένα ταξίδι γεμάτο περιπέτειες, στο οποίο, το κορίτσι μας, θα αντιμετωπίσει τα εμπόδια και τους κωμικούς χαρακτήρες του Κάτω Κόσμου σε μια σειρά από αστεία επεισόδια γεμάτα μουσική και τραγούδι. Πείθει τον απρόθυμο Βαρκάρη, παίρνει με το μέρος της τον τρικέφαλο Κέρβερο και κερδίζει τη συμπάθεια της ευαίσθητης Περσεφόνης, πριν την τελική αναμέτρησή της με τον ίδιο τον Πλούτωνα. Η τελική λύση θα είναι δίκαιη για όλους.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Κείμενο – Στίχοι – Σκηνοθεσία: Τηλέμαχος Τσαρδάκας

Μουσική σύνθεση: Διονύσης Μπάστας

Σκηνικός χώρος – Κοστούμια: Μαρία Βασιλάκη

Κινησιολογία: Σπύρος Κουβαράς

Φωτισμοί: Νίκος Σωτηρόπουλος

Βοηθός Σκηνοθέτη – Διδασκαλία και κατασκευές κουκλοθεάτρου: Κωσταντής Μιζάρας

Ηχογραφήσεις: NoiseBox Studio

Παίζουν και τραγουδούν:

Αγγελική-Ζωή Καραγκούνη, Γιώργος Κορομπίλης, Σοφία Νικολετάκη, Χρήστος Ραμμόπουλος

Διάρκεια: 70 λεπτά

Παραστάσεις πρωινές, καθημερινά για τα σχολεία, παραστάσεις για το υπόλοιπο κοινό, θα ανακοινωθούν εν ευθέτω χρόνο.

Πρόκειται για την παράσταση που καταγράφηκε από κοινό και κριτικούς ως μία από τις καλύτερες παραστάσεις της τελευταίας δεκαετίας, άρτια καλλιτεχνικά και αισθητικά, αντάξια του κλασικού πλέον μυθιστορήματος, σε μια μεγάλη παραγωγή με 11 ταλαντούχους ηθοποιούς και συντελεστές, με προβολές 3D και Video art, που συνθέτουν ένα ονειρικό σκηνικό κατασκευασμένο από τον κορυφαίο σκηνογράφο και ενδυματολόγο Γιάννη Μετζικώφ,  με τις εξαίσιες μουσικές του Μιχάλη Αβραμίδη, που θα μας μεταφέρουν  μικρούς και μεγάλους στο Λαμαγάρι,  στο ‘’σκηνικό’’ των παιδικών χρόνων της Άλκης Ζέη και κυρίως  στα συναισθήματα, την ψυχή και την αθωότητα των δύο μικρών κοριτσιών, της Μέλιας και της Μυρτώς, χαρτογραφώντας το καλοκαίρι  του 1936.

Η συγγραφέας κ.  Άλκη Ζέη δήλωσε για το πρώτο ανέβασμα της παράστασης:

“Πήγα με πολύ αγωνία να δω Το Καπλάνι της Βιτρίνας διασκευασμένο στο θέατρο. Έριξα μια ματιά στην πλατεία. Δίπλα μου καθόντανε τα παιδιά και τα εγγόνια μου και λίγο πιο πέρα ξαδέλφια, ανήψια και μικρανήψια. Την ένιωθα την ανυπομονησία τους. Άνοιξε η αυλαία μα δεν έβλεπα θέατρο. Είδα τον εαυτό μου μικρό κοριτσάκι και την αδελφή μου, τον παππού, τις θείες, τους μικρούς φίλους και τον μεγαλύτερο ξάδελφό μας. Στο βάθος το αγαπημένο μου Μαλαγάρι, τη θάλασσα με τα κύματα και κάπου ψηλά το Καπλάνι να με κοιτάζει με το γαλάζιο του μάτι. Το μικρό κοριτσάκι – δηλαδή εγώ- να φορεί το φουστανάκι μου, να μιλάει και να κινείται όπως εγώ κι αδελφή μου το ίδιο. Και ρίγη με τη δικτατορία, όχι την τελευταία, τότε… του Μεταξά και τις μισητές στολές νεολαίας και τα βιβλία που καίγονταν.

Μόνο σαν υποκλίθηκαν οι ηθοποιοί βγήκα από το όνειρο και βούρκωσα και γύρω οι δικοί μου μα κι όλος ο κόσμος έμεινε για μια στιγμή βουβός κι ύστερα ξέσπασε σε χειροκροτήματα.
Δεν ξέρω ποιος συγγραφέας είχε τέτοια τύχη να ξαναζήσει τα παιδικά του χρόνια. Πρέπει να έβαλαν πολλή αγάπη και πολύ κόπο όλοι οι συντελεστές ανεξαιρέτως.
Τους ευχαριστώ λοιπόν γι’ αυτό το αξέχαστο ταξίδι’’.
Παίζουν οι ηθοποιοί :
Σπύρος Σαραφιανός, Μαρία Γουσίου, Γιάννης Χαρίσης, Μαρία Κοκκινίδου, Άσπα Μπατατόλη, Βαγγέλης Μάγειρος, Μαργαρίτα Νασιούλα, Αγγελική Περγαμηνού, Σοφιανός Πεσιρίδης, Μαρία Βαή

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Θεατρική διασκευή/Σκηνοθεσία  :  Ανδρομάχη Χρυσομάλη
Σκηνικά- Κοστούμια  :  Γιάννης Μετζικώφ            
Μουσική  :  Μιχάλης Αβραμίδης
Στίχοι τραγουδιού : Ανδρομάχη Χρυσομάλη
Προβολές 3D και Video Art  :  Σπύρος Ρασιδάκης , Αλέξανδρος Τσερέπας
Φωτισμοί  :  Richard Anthony
Επιμέλεια κίνησης : Ιωάννα Μήτσικα
Βοηθός σκηνογράφου : Λίνα Καρανικολάου
Κατασκευή σκηνικών : Παναγιώτης Λαζαρίδης, Βασίλης Σακκής
Βοηθός σκηνοθέτη : Μαργαρίτα Νασιούλα

Πληροφορίες

Κινηματοθέατρο Ολύμπιον
Κυριακή 2 Φεβρουαρίου 2020,   Ώρα  έναρξης  11.30 μ.μ
Προπώληση :
Ταμείο Κινηματοθεάτρου Ολύμπιον / Τηλ. 2461 022121
Βιβλιοπωλείο Αθανασιάδης, Ιπποκράτους 8, Τηλ.: 2461036028
Τηλέφωνα για ομαδικές κρατήσεις  :  6986691690 / 6940348432
Ticketservices : https://www.ticketservices.gr/event/theatro-amalia-to-kaplani-tis-vitrinas/?lang=el

Τιμές εισιτηρίων:  Γενική είσοδος 10 ευρώ
Facebook: https://www.facebook.com/methexis2010/

 Κάθε ψηφοφορία τους είναι και μία μάχη,

αλλά μία μάχη που πρέπει να κερδηθεί με όπλο την αλήθεια!

Ποια θα είναι η ετυμηγορία τους;

Και με τι «κόστος» για τον καθέναν από τους 12;

ΟΙ 12 ΕΝΟΡΚΟΙ του Reginald Rose, σε σκηνοθεσία Κωνσταντίνας Νικολαΐδη, η sold-out παράσταση των τελευταίων χρόνων, έχοντας αποσπάσει βραβεία, εξαιρετικές κριτικές και το ενδιαφέρον περισσότερων από 100.000 θεατών, συνεχίζει για 6^η χρονιά και επισκέπτεται την Κοζάνη για μία και μοναδική παράσταση στο ΔΗΠΕΘΕ Κοζάνης την Κυριακή 6 Οκτωβρίου στις 19.00.

Το θέατρο θα μετατραπεί σε δικαστικό μέγαρο, φέρνοντας ενόρκους και θεατές αντιμέτωπους με τις συνειδήσεις τους.

Υπόθεση

Στη Νέα Υόρκη του 1957, ένα αλλοδαπό αγόρι 16 χρόνων κατηγορείται για φόνο. Η τύχη του είναι στα χέρια 12 ενόρκων οι οποίοι θα αποφασίσουν αν είναι ένοχο. Σ’ αυτή την περίπτωση η θανατική ποινή είναι υποχρεωτική. Οι 12 άντρες, κλειδωμένοι σ’ ένα δωμάτιο, άλλοτε ταυτίζονται κι άλλοτε συγκρούονται. Πρέπει να αποφασίσουν ομόφωνα για τη ζωή ενός ανθρώπου, αντιμετωπίζοντας, ο καθένας από αυτούς, τη συνείδησή του αλλά και τις συνειδήσεις των υπολοίπων. Οι 12 ένορκοι αντικατοπτρίζουν τις προκαταλήψεις της κοινωνίας μέσα από 12 πεντακάθαρα ψυχογραφήματα που ξετυλίγονται βίαια μπροστά στα μάτια του θεατή.

Κείμενο: Reginald Rose

Μετάφραση/Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνα Νικολαΐδη

Δραματουργική επεξεργασία: Κωνσταντίνα Νικολαΐδη & Νότης Παρασκευόπουλος

Σκηνικά: David Negrin

Κοστούμια: Κική Μήλιου

Πρωτότυπη μουσική: Γιώργος Περού

Κίνηση: Χριστίνα Φωτεινάκη

Σχεδιασμός φωτισμών: Αλέξανδρος Αλεξάνδρου

Βοηθοί σκηνοθέτη: Μαγδαληνή Παλιούρα & Κατερίνα Κωνσταντέλλου

Βοηθός ενδυματολόγου: Δανάη Ανεζάκη

Φωτογραφίες: Βαγγέλης Ρασσιάς

Γραφιστική επιμέλεια: GRID FOX

Promo video: Κώστας Γεραμπίνης

Επικοινωνία: Άντζυ Νομικού

Παραγωγή: A PRIORI www.a-priori.gr

Οι 12 ένορκοι (αλφαβητικά):

Λευτέρης Βασιλάκης, Νίκος Βατικιώτης, Δημήτρης Δεγαΐτης, Σωτήρης Δούβρης, Μάνος Ζαχαράκος, Κώστας Καζανάς, Αλέξανδρος Καλπακίδης, Θανάσης Κουρλαμπάς, Κωνσταντίνος Μπάζας, Παντελής Παπαδόπουλος, Τάσος Παπαδόπουλος, Ορέστης Τρίκας

Στον ρόλο του φύλακα o Αλέξης Σταυριανός

Τη φωνή της χαρίζει η Νένα Μεντή

Η ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΕΙΝΑΙ ΥΠΟ ΤΗΝ ΑΙΓΙΔΑ ΤΟΥ ΕΛΛΗΝΙΚΟΥ ΤΜΗΜΑΤΟΣ ΤΗΣ ΔΙΕΘΝΟΥΣ ΑΜΝΗΣΤΙΑΣ.

INFO:

Κυριακή 6 Οκτωβρίου 2019 στις 19.00

Τιμές εισιτηρίων

Πλατεία: Προπώληση έως 5/10 μέσω viva 15€ (πόρτα 18€)

Φοιτητικό/Ανέργων/ΑΜΕΑ: 12€ (με επίδειξη της κάρτας την ημέρα της παράστασης)

Εξώστης: 10€

Προπώληση εισιτηρίων

• Ηλεκτρονικά στο https://www.viva.gr/tickets/theatre/dipethe-kozanis/12-enorkoi-6os-xronos/
• Την ημέρα της παράστασης στο θέατρο από τις 17.00 (πόρτα).

Διάρκεια παράστασης

100’ (χωρίς διάλειμμα)

Πληροφορίες-Κρατήσεις:

ΔΗΠΕΘΕ Κοζάνης, Τριών Ιεραρχών 2, Πάρκο Αγ.Δημητρίου, Κοζάνη, 2461 024062 https://www.dipethekozanis.gr/

Facebook Page

https://www.facebook.com/12enorkoi/

&

https://www.facebook.com/theatreapriori/

Σημείωμα σκηνοθέτριας

Και φτάσαμε αισίως στον 6^ο μας χρόνο! Κανείς μας δεν περίμενε κάτι τέτοιο όταν πρωτοξεκινήσαμε πρόβες γι’ αυτό το υπέροχο έργο τον Αύγουστο του 2014. Ξεκινήσαμε με Αγάπη και Σεβασμό να δημιουργούμε, εκτιμώντας το έργο του Reginald Rose και θέλοντας να περάσουμε τα μηνύματά του στους θεατές και να γίνουμε ένα μ’ αυτούς. Κι αυτό συνεχίζουμε να κάνουμε. Σε κάθε παράσταση. Στην Αθήνα και σε άλλες πόλεις της Ελλάδας. Σε θέατρα, σε φυλακές, σε σχολεία, σε δήμους. Κάθε χρονιά σα να είναι η τελευταία μας! Η αγκαλιά του κόσμου ζεστή κι εμείς συνεχίζουμε να χαμογελάμε μετά από κάθε παράσταση, νιώθοντας ότι βάζουμε ένα λιθαράκι. Που; Στις ψυχές των θεατών που αναγκάζονται να έρθουν κι αυτοί αντιμέτωποι με τις συνειδήσεις τους. Λένε: «ΟΙ 12 ΕΝΟΡΚΟΙ δεν είναι απλά μία παράσταση, είναι εμπειρία ζωής!» Το ίδιο είναι και για μένα! Σας ευχαριστώ όλους γι’ αυτό το συναρπαστικό ταξίδι!

Ποίημα που γράφτηκε από τη σκηνοθέτρια την περίοδο των εναρκτήριων προβών το 2014:

 Αστόχαστε άνθρωπε

Αστόχαστε άνθρωπε πού πας

και παρασέρνεις στο διάβα σου αθώες ζωές;
Χωρίς ούτε ένα γιατί να σου χτυπήσει την πόρτα;

Τα τρένα θορυβούν

και δεν ακούς τη συνείδηση σου που κραυγάζει

Αμπάρωσες την πόρτα με σύρτη και κλειδί

και δεν μπορεί να μπει
Αν και θα χωρούσε απ’ την κλειδαρότρυπα

τόσο μικρή που την άφησες να γίνει

Αστόχαστε άνθρωπε πού βαβίζεις

μες στο πλήθος των ομοίων σου;

Πού πας χωρίς τη συμπόνοια οδηγό;

Πεδίο μάχης μπροστά

Ένα σκοτεινό δωμάτιο

και το στιλέτο εν αναμονή της χρήσης του
Διψά για αίμα

Μην το ανοίξεις!

Αστόχαστε άνθρωπε θυμήσου τη φύση σου

και πορεύσου εν ειρήνη
Είναι ό,τι έχεις και δεν έχεις

Αγάπα το παιδί

Το παιδί μέσα σου

Και άκου το

Έχει τόσα να πει

Μα εσύ το κρατάς φιμωμένο

με εγωπαθείς νόμους και ανήθικες αρχές

Αστόχαστε άνθρωπε φύγε από το πλήθος

και ξεχώρισε
Κι άλλοι θ’ ακολουθήσουν

Δε θα ‘σαι μόνος

Μη φοβάσαι
Όταν λάμψει η Αγάπη όλοι τρέχουν στο φως

Αλλά κι έτσι να μη γίνει

και να ‘χουμε περάσει σε καιρούς σκότους

μη φοβηθείς να πράξεις αυτό που πρέπει

και να σηκώσεις το χέρι όταν οι άλλοι σιωπούν

και χλευάζουν
Μίλα

Πες την αλήθεια σου

Φώναξε τη

Χάρισε τη
Δεν έχεις τίποτα πιο ιερό
Άνοιξε την ψυχή σου τη φωτισμένη και αγάπα τους όλους

Όλους

Και τον εχθρό σου

Δεν είναι εχθρός

Απλώς είναι ακόμη απέναντι

Φερ’ τον δίπλα
Ήσουν κι εσύ κάποτε απέναντι

Αλλά επέλεξες τον Στοχασμό και την Αγάπη

Και δεν είναι εύκολη επιλογή

Το ξέρω

Μα αυτό σε κάνει Άνθρωπο

που άνω θρώσκει

Και γι’ αυτό φτιάχτηκες

Κι αυτό δεν αντέχεται.

Το κλασικό αριστούργημα του Ερρίκου Ίψεν, στη σκηνή του Δη.Πε.Θεάτρου Κοζάνης για δύο παραστάσεις.

Υπό την Αιγίδα του Νορβηγικού Ινστιτούτου Ελλάδας

Η παράσταση έχει επιχορηγηθεί από το Υπουργείο Πολιτισμού και έκανε πρεμιέρα τον περασμένο Μάιο στο BIOS Athens.

Την Κυριακή 29/9 η Διευθύντρια του Νορβηγικού Ινστιτούτου Dr. Jorunn Okland, Professor at the University of Oslo, θα βρεθεί στην Κοζάνη και στις 19:00 πριν την παράσταση θα μιλήσει στο κοινό με θέμα για και πως τα έργα και οι ήρωες του Ίψεν, συνδέονται με το σήμερα. Θα ακολουθήσει συζήτηση.

Η Έντα και ο Γέργκεν Τέσμαν επιστρέφουν μετά το γαμήλιο ταξίδι στο σπίτι των ονείρων τους, στη Βίλα Φαλκ, που τόσο όμορφα έχουν φτιάξει για χάρη τους η θεία Γιούλια και ο οικογενειακός φίλος Μπρακ. Όλα θα μπορούσαν να εξελιχθούν «κανονικά» έως πληκτικά, αλλά το παρελθόν εισβάλλει με την επίσκεψη της κυρίας Έλβστεντ και την απρόσμενη επιστροφή του άσπονδου φίλου και εχθρού, Άιλερτ Λέβμποργκ.

Όποιοι έρχονται στη Βίλα Φαλκ δεν ξαναφεύγουν ποτέ. Εγκλωβισμένοι ανάμεσα σε μια εν δυνάμει πραγματικότητα και στην πραγματική δυνατότητα, ανίκανοι να διαχειριστούν τη ζωή και το μέλλον, επιλέγουν να διαχειριστούν τη ζωή κάποιου άλλου. Εξαρτημένοι κι απελπισμένα μόνοι, είναι ξεστρατισμένα νήπια που βγάζουν άναρθρες κραυγές και την επόμενη στιγμή, απολύτως στερημένοι από οποιαδήποτε δυνατότητα, βυθίζονται στην πιο ιερή βουβαμάρα. Είναι ενήλικες.

Στην πιο βαθειά απελπισία, περιγράφει ποιητικά ο Κίρκεγκωρ, η ψυχή αναδιπλώνεται, ο εαυτός διασπάται, κλείνεται σε ένα «κλειστό δωμάτιο», κι από εκεί περίκλειστος οδηγεί τη φαινομενική παρουσία του ανθρώπου, του οποίου η ψυχή ασθενεί από απελπισία. Ο απελπισμένος είναι περισσότερο μια αφαίρεση, μια απουσία μέσα σε ένα κέλυφος ανθρώπινων συμπεριφορών και στερεοτυπικής κανονικότητας.

Αυτήν την αφηρημένη κατάσταση διαχειρίζεται η Ζωή Χατζηαντωνίου. Διασπά την Έντα στη φυσική παρουσία, που σιωπά, και στην φωνή, που παραμένει στο «κλειστό δωμάτιο». Η Έντα, κλειδωμένη στο «κλειστό δωμάτιο» του εαυτού της, είναι ταυτόχρονα παίκτης και πιόνι. Είναι η ανίκητη παίκτρια εναντίον της. Και αυτό είναι το παράδοξο μέσα στο οποίο ζει.

Όταν πια όλα έχουν επιτελεστεί και οι φαντασμαγορίες του μυαλού της έχουν αδειάσει, την αποκαλυπτική στιγμή που αντιλαμβάνεται ότι η τραγικότητα μόνο μέσα στο μυαλό της υπάρχει κι ότι η «αληθινή πραγματικότητα» μόνο με γελοιότητα προικίζει τους ανθρώπους, τότε δεν αντέχει.

Δημιουργική ομάδα

Σκηνοθεσία: Ζωή Χατζηαντωνίου

Μετάφραση: διασκευή βασισμένη στη μετάφραση του Γιώργου Δεπάστα

Σκηνικά – Κοστούμια: Μαρία Πανουργιά

Μουσική: Μιχάλης Παρασκάκης

Φωτισμοί: Ελίζα Αλεξανδροπούλου

Ηχοληψία: Κώστα Μπώκος

Βοηθός σκηνοθέτη: Αλεξάνδρα Ντεληθέου

Βοηθός στην επεξεργασία κειμένου: Δημήτρης Πασσάς

Βοηθός φωτιστή: Ρία Δεληογλάνη

Εκτέλεση παραγωγής: Quadrat

Ερμηνεύουν οι ηθοποιοί:

Έντα Τέσμαν, σύζυγος του Γέργκεν και κόρη του στρατηγού Γκάμπλερ: Ελίνα Ρίζου, Γεωργιάννα Νταλάρα

Γέργκεν Τέσμαν, πανεπιστημιακός υπότροφος στην Ιστορία του πολιτισμού: Γιάννης Κλίνης

Γιούλια Τέσμαν, θεία του Γέργκεν: Ρίτα Λυτού

Τέα Έλβστεντ: Κατερίνα Ζησούδη

Διαμεσολαβητής Μπρακ: Γιώργος Βαλαής

Άιλερτ Λέβμποργκ:  Φιντέλ Ταλαμπούκας

INFO: 

Σάββατο 28/9  παράσταση στις 21:00

Κυριακή 29/9 στις 19:00 συζήτηση με την Dr. Jorunn Okland,

& στις 20:00 παράσταση